Música para el Día de la Mujer: recopilación de canciones de nuestras artistas Beatclap
El 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer, una fecha para reflexionar sobre la lucha por la igualdad de género y para celebrar y reivindicar los logros de las mujeres en todos los ámbitos de la vida.
Desde Beatclap queremos compartiros una selección especial de música para el Día de la Mujer, con una recopilación de grandes éxitos de nuestras artistas. Para rendirles así homenaje a la fuerza, la pasión y ¡el ARTE! de las mujeres con las que trabajamos en Beatclap.
A través de diferentes estilos musicales, con esta recopilación de música para el Día de la Mujer te invitamos a descubrir a estas artistas talentosas que inspiran con sus voces, letras y mensajes, y te contamos un poquito más sobre la historia de cada una de ellas.
Recopilación de música para el día de la mujer, grandes artistas de Beatclap
Rosa López
Rosa López lleva ya tiempo formando parte del elenco de artistas Beatclap. En la actualidad, la artista granaína cuenta ya con nueve álbumes de estudio, acumula 7 discos de platino y 4 de oro y más de un millón de discos vendidos que avalan la carrera de una de las artistas que más corazones ha conquistado en nuestro país desde su paso por la academia de Operación Triunfo en 2001.
Desde hace tan sólo unas semanas, la artista ya cuenta con su propia playlist en Amazon Music: Rediscover Rosa López.
Alba Molina
Parece que fue ayer cuando Alba Molina grababa su primer disco (Despasito, 1998) y ya han pasado 25 años.
25 años y 10 discos en los que Alba ha jugado con diferentes estilos musicales y formaciones, tanto como solista o formando parte de grupos como “Las Niñas” o “Tucara” con los que también consiguió grandes éxitos y diversos premios.
Pero para conmemorar este aniversario, Alba ha decido no “reinterpretar” sus grandes éxitos, sino buscar en sus recuerdos y seleccionar once de las canciones que la han acompañado a lo largo de su vida, canciones con las que ha compartido experiencias y que la han acompañado en momentos importantes para ella, en definitiva, canciones que como ella dice “ama con locura”.
La primera canción de este nuevo proyecto que ahora ve la luz, es una increíble versión del tema de Fito y Los Fitipaldis “Por la boca vive el pez” en el que Alba nos ofrece en una versión muy íntima y personal, acompañada a la guitarra por uno de los grandes Maestros, Rafael Riqueni, guitarrista de amplia carrera y proyección internacional.
Cuca Roseta
Cuca Roseta es el nombre artístico de Maria Isabel Rebelo de Couto Cruz Roseta (São Jorge de Arroios, Lisboa, 2 de diciembre de 1981), una fadista, compositora y modelo portuguesa.
Considerada una de las voces de más importantes de la nueva generación del fado, apareció a principios de su carrera en la película Fados dirigida por Carlos Saura. El estilo de Roseta también incorpora influencias animadas de música del mundo. Ha lanzado siete discos de estudio con productores de renombre como Gustavo Santaolalla y Nelson Motta, dado tours de conciertos internacionales y colaborado con diferentes artistas como David Bisbal, Karl Jenkins y Stewart Sukuma. Ha sido jurado en las versiones portuguesas de los programas Got Talent y Rising Star, y competido en Dancing with the Stars.
Isabel Marco
Isabel Marco es otra de las grandes artistas del elenco de Beatclap. Inició su carrera musical con solo 18 años, siendo la cantante y guitarrista del grupo de rock Insolenzia desde el año 2000 al 2018. La marca internacional LÂG Guitars la ficha en 2015 y desde entonces se mantiene una estrecha relación entre marca y artista.
En 2018 comienza su carrera en solitario con la publicación de su primer disco como Isabel Marco, bajo el título de “Quiero ser agua”. Su correspondiente gira nacional le lleva a ofrecer más de medio centenar de conciertos acompañada únicamente de su guitarra acústica. En 2019 continúa su gira, compaginándola con la composición de su nuevo disco y con su primer embarazo. Vive con intensidad la experiencia de componer un nuevo disco al mismo tiempo que su bebé va creciendo en su interior. Durante julio y agosto graba en Ovni Estudio, de Llanera (Asturias), su segundo disco. El 28 de septiembre nace su hijo Daniel. Su segundo disco, “Nada será igual”, se publica el 17 de enero de 2020 e inmediatamente comienza una gira por ciudades y pueblos de todo el país, gira que se ve interrumpida en marzo por la crisis sanitaria mundial. Sin embargo, con muchos esfuerzos, en agosto consigue retomar la gira fundamentalmente en formato acústico.
Se estrena además en el formato eléctrico como Isabel Marco y los Rockanrolas. Finaliza 2020 siendo la artista española con más actuaciones realizadas en un año tan difícil para la música (¡Una noticia de la que se hace eco el Telediario de TVE!). Durante 2021 continúa con mucha presencia en directo a la vez que empieza a grabar su tercer disco, que comenzó a componer en pleno confinamiento. En 2021 se publica «Sin domesticar», tercer disco de Isabel Marco y, el pasado 2023, “Soñando alto”, su último álbum, vio la luz.
Nat Simons
Nat Simons comienza a componer sus primeros temas en inglés durante su estancia en Londres en el 2008. Ya por aquel entonces suscita el interés del sello Manifesta Records (New York) y de David Gwynn entre otros, el que dos años más tarde será el productor de su álbum debut. También ese mismo año es nominada a los Premios Pop-Eye 2009 como mejor artista folk y mejor voz.
A su vuelta a España comienza a dar conciertos participando en el ciclo Ellas crean 2010, tocando en un amplio número de locales de la capital. Ese mismo año graba lo que serán sus dos primeros temas en estudio bajo la producción de Alex Olmedo (La naranja china). En el 2012 y con una banda ya formada, gana reconocimiento tocando en el Primavera Sound. Paralelamente, durante 2012, graba su primer disco “Home on High” bajo la producción de David Gwynn y con la colaboración de Manuel Cabezalí (Havalina). Su sencillo «Another Coffee & Cigarette Day» cuenta con más de 3 millones de escuchas en Spotify.
En abril de 2015 publica un EP con 4 canciones titulado “Trouble Man” que incluye el tema Wicked Game, versión de Chris Isaak. En 2017 viaja a Durham, Carolina del Norte, para la grabación de su siguiente álbum, «Lights», con la producción Gary Louris, líder de The Jayhawks. A finales de 2017 entra en el roster del management «Big Star Music» y firma con la discográfica «El Dromedario Records» para el lanzamiento de «Lights» a nivel nacional.
A principios de 2018 comienza la gira «Lights» que la llevó por festivales de la península como Primavera Sound, Cultura Inquieta, Decode, Sonorama, Azkena Rock Festival o el festival de la guitarra de Córdoba donde abrió el show de Brian Ferry. En octubre de 2021 sacó su tercer LP llamado “Felina”.
Su proyecto «Felinas», un disco-libro enfocado en duetos y entrevistas con artistas femeninas, vio la luz a principios de este año. Éste cuenta con la colaboración de destacados artistas como Cherie Currie de The Runaways, así como Nicole Atkins, Rufus T. Firefly, Miss Raisa, Los Estanques, Anni B. Sweet y Rebeca Jiménez, entre muchas otras.
Cristina Ramos
Cristina Ramos Pérez (Las Palmas de Gran Canaria) es una cantante española conocida por su capacidad para cantar y combinar diferentes géneros como la ópera, el rock, el funky o los boleros.
Su participación y victoria en los Talent Shows «Spain’s Got Talent» 2016 y «La Voz México» 2018 (además de ser la única cantante en el Top 5 de «America’s Got Talent: The Champions» y «Golden Buzzer» de David Foster en GTW China) la han convertido en una artista única en el mundo.
Cristina ha sido protagonista de múltiples shows televisivos, como «Tu Cara Me Suena» o los «Christmas Symphony» que emite la Televisión Canaria en nochebuena. Lanzó su primer disco «Superstar» en 2021 y tiene publicadas colaboraciones con artistas de la talla de Soraya o David de María.
Su espectáculo «Rock Talent» ha girado por todo el mundo en sus distintos formatos, hasta presentarlo en la Gran Vía en primavera de 2021 con gran éxito de público y crítica. Actualmente lo presenta por toda España en permanente gira. En 2022 presenta su nuevo espectáculo, «Hacia La Raíz», donde junto al timplista Benito Cabrera hace un viaje hacia el corazón de los sonidos de la música canaria pasando por la canción melódica española, la latino americana y el folclore canario.
En 2023 presenta «La Reina del Soul» con la City Dock Band, un nuevo reto donde pone su voz a las grandes divas del Soul.
Tahúres Zurdos
En 1987, Aurora Beltrán funda Tahúres Zurdos con su hermano Manuel Lolo Beltrán (guitarra), y sus amigos Luis Salcedo (bajo, sustituido en 1990 por Juan Manuel Ugarte) y Javier Lizarazu Puntxes (batería). Sus influencias eran grandes grupos internacionales como The Who, David Bowie, Lou Reed, Patti Smith incluso Blondie o Janis Joplin.
Grabaron una primera maqueta que más adelante se convertiría en un disco homónimo, en 1988, con la misma discográfica Ohiuka, con quienes también grabaron su segundo disco, “Tahuría”. Ambos discos consiguieron obtener cierto éxito, y sobre todo llamar la atención de EMI, que tras ver el éxito de su canción “Una noche de amor”, que de alguna manera también venía de atrás, les fichó para sacar sus siguientes LP’s, ya con Juan Manuel Ugarte como nuevo bajista: “Nieve Negra” (1991), “Árido” (1992) y “La Caza” (1994). Siguieron siendo trabajos muy bien aceptados por crítica y público, y sobre todo el primero de ellos se convirtió en su disco más popular gracias a “Tocaré”, su canción más reconocida y exitosa, aunque “Árido” contiene otro de sus himnos más reconocidos como es “Chicas fuertes”. En 1996 publicaron “Azul”, con BMG-Ariola, y con la colaboración de otra gran rockera nacional, Mercedes Ferrer.
En el año 2000 Sony les fichó para publicar su disco “El tiempo de la luz”, que incluye su versión de “Because The Night” de Patti Smith, esta vez retitulada como “La noche es” y cantada en castellano.
En 2004, grabaron su último disco, “Directo 17 años” un recopilatorio en el que el grupo navarro hizo algo que llevaba mucho tiempo deseando hacer: grabar un directo. Incluye canciones sobre todo de su primera época, y fue grabado en directo en Tudela en diciembre de 2003.
En 2004, poco después de la publicación de este recopilatorio, dan por finalizada su brillante carrera, tras 17 años de existencia, 8 discos de estudio y numerosos conciertos exitosos.
En verano de 2019 el grupo se reunía para un concierto benéfico, tras lo cual anunciaron algunos conciertos más por toda España a partir de la Navidad de ese mismo año, y durante 2020… cortado abruptamente por la pandemia.
En 2023 la banda sacará nuevo material después de 20 años, acompañado de una gira que les llevará a recorrer toda la península.
Nuevos fichajes y próximos lanzamientos:
En Beatclap seguimos apostando por el talento femenino, y hemos contado con la incorporación reciente de múltiples mujeres.
Guerras del olimpo, un canto al empoderamiento de la mano de Roser
Cantante y presentadora española nacida en Barcelona con 4 discos en su haber y numerosos sencillos. Roser es Pop, y así lo acreditó cuando se dio a conocer tras su paso por el talent show musical “Popstars, todo por un sueño”, tras el cual lanzó su primer álbum titulado “Desperté” con Warner Music, y su primer single «No vuelvas», renovando la escena pop dance española. En ese verano “Quiero besarte” se convertía en un rotundo éxito de los que hacen historia en las pistas de baile.
Un año después su segundo disco, “Fuego”, incendia las radios con un Pop-Reggaetón de igual nombre que aún sigue dando que hablar. En 2006 reinventa a Raffaella Carrá con un disco homenaje rejuveneciendo sus temas. En 2010 publica su disco más personal, “Clandestino”, donde se divierte explorando un abanico de estilos musicales.
En 2015 regresaba a la escena pop con 3 singles: «Héroe», Libre» y «Gitano» y poco después revolucionó los escenarios con su espectáculo Diva’s Disco, un homenaje a las cantantes icónicas de la música disco, con el cual editó un tema disco 70’s con el mismo nombre con esencia Studio 54. En 2020 reunió, 18 años después, a Bellepop (ganadoras de Popstars) para grabar el single «We Represent» en colaboración con Mara Barros (también exconcursante del talent). Este 2024 viene fuerte con un nuevo y esperado hit llamado “Guerreras del Olimpo”, un tema sobre el empoderamiento femenino que podremos disfrutar el 8M que ya se ha visto la luz y del que ya se han hecho eco medios como Telemadrid.
Además, os compartimos canciones de las últimas #artistazas que se han incorporado al equipo:
Como parte de este recopilatorio de música para el Día de la Mujer, no podíamos dejar de compartiros las canciones de las incorporaciones femeninas más recientes:
Argentina
Road Ramos
Silvia Expósito
Safu